Ethnomusicologue (Doctorat obtenu en 1989 à l'université de Washington), Gage Averill est directeur de la faculté de musique à la New York University (NYU). Il est l'auteur de A day for the Hunter a Day for the Prey. Popular Music and Power in Haiti (Un jour pour le chasseur un jour pour la proie. La musique populaire et le pouvoir en Haïti) (University of Chicago Press, 1997), de Four Parts. No Waiting : A Social History of American Barbershop Harmony (A quatre parties. Pas d'attente : une histoire sociale des Harmonies chez les barbiers américains) (Oxford University Press, 2003), ainsi que de plusieurs articles sur la musique traditionnelle et populaire de la Caraïbe et de l'Amérique du Nord. Il prépare une sélection de titres enregistrés en Haïti en 1936-37 pour des CDs à paraître dans la collection Alan Lomax chez Rounder Records, il est aussi Directeur de Publication de la collection Perspectives on Global Pop aux éditions Routeledge.
Gage Averill (Ph.D. 1989, University of Washington) is an ethnomusicologist and chair of the Music Department at New York University. He is the author of A Day for the Hunter, a Day for the Prey: Popular Music and Power in Haiti (University of Chicago Press, 1997) and Four Parts, No Waiting: A Social History of American Barbershop Harmony (Oxford University Press, 2003) along with many works on Caribbean and North American popular and traditional music. He is editing a series of CDs from the 1936-7 recordings of Alan Lomax in Haiti for Rounder Records and is the editor of a series of books for Routledge called "Perspectives on Global Pop."

Marisol Berríos-Miranda a recu son Doctorat d'Ethnomusicologie à l'université de California, à Berkeley. Née à Porto Rico, elle consacre ses recherches et publications à la musique et danse salsa, aux questions d'identité et de style musical, ainsi qu'à la musique et la danse, pratiques quotidiennes et expressions libératrices. Elle compte au nombre de ses écrits, sa thèse de Doctorat (1999), intitulée The significance of Salsa Music to Nationals and Pan-Latino identity (Importance de la musique salsa pour l'identité nationale et pan-latine), un article Is Salsa a Musical Genre (La salsa est-elle un genre musical), paru en 2002 dans Situating Salsa, et The Influence and Reception of Puerto Rican Salsa in Venezuela (L'influence et la réception de la salsa de Porto-Rico au Vénézuela), paru dans Cultural Migration en 2003.
Marisol Berríos-Miranda holds a PhD in Ethnomusicology from the University of California, Berkeley. A native of Puerto Rico, she reserches and publishes on salsa music and dance on issues of identity, musical style, and music and dance as every day practices and as expressive liberation. Her writings include The Significance of Salsa Music to National and Pan-Latino Identity,PhD Dissertation 1999, “Is Salsa a Musical Genre” in Situating Salsa 2002, and “The Influence and Reception of Puerto Rican Salsa In Venenzuela” in Musical Migrations 2003.

Kenneth Bilby est chercheur au département d'anthropologie du Smithsonian Institute à Washington D.C. et récipiendaire d'une bourse d'Etude Rockefeller au Center for Black Music Research, Columbia College de Chicago. Formé à la recherche en anthropologie et en ethnomusicologie, il a mené des recherches sur le terrain dans plusieurs communautés marrons de la Jamaïque, de la Guyane Française et du Surinam, et s'est aussi penché sur un large éventail de traditions musicales de la Jamaïque (pas seulement celles des marrons) telles que le Kromanti, le Kumina, les Convince, le Gumbay, le Revival et le Mento. Kenneth Bilby est auteur de nombreuses publications sur la musique, le folklore et l'ethnohistoire Caribéens. Il a aussi réalisé plusieurs albums à partir de ses enregistrements sur le terrain.
Kenneth Bilby is a Research Associate in the Department of Anthropology at the Smithsonian Institution in Washington, D.C., and a Rockefeller Fellow at the Center for Black Music Research, Columbia College Chicago. Trained as both an anthropologist and an ethnomusicologist, he has worked in various Maroon communities in Jamaica, French Guiana, and Suriname, and has also carried out research on a wide variety of musical traditions (both Maroon and non-Maroon) in Jamaica, including Kromanti, Kumina, Convince, Gumbay, Revival, and Mento. He has published extensively on Caribbean music, folklore, and ethnohistory, and produced several albums from his own field recordings.

Ethnomusicologue martiniquaise, Dominique Cyrille a reçu son Doctorat es Musicologie à l'université Paris-IV-Sorbonne en 1996 avec une thèse consacrée aux musiques et danses au tambour bèlè de la Martinique. Elle vit actuellement aux Etats-Unis où, depuis 1999, elle est chargée de cours au Lehman College, City University of New York et récipiendaire en 2003 d'une bourse d'Etude Rockefeller au Center for Black Music Research, Columbia College de Chicago. Co-auteur du livret accompagnateur des CD "French Caribbean" et "Martinique" de la collection Alan Lomax Caribbean Voyage, Mme Cyrille compte parmi ses récentes publications Maestro-Créole Eugène Mona (Fort de France, 1999) et Saki Ta Nou : Creole Dances of the French Caribbean, in Caribbean Dance from Abakua to Zouk (University Press of Florida, 2002), et Popular Music and Créolité in BMR Journal vol 22.

Martha Ellen Davis (Docteur ès Ethnomusicologie de l'’Université de l'Illinois aux USA), est née en Californie. Elle a développé l'essentiel de sa carriere en République Dominicaine, son terrain de recherches. Elle y a été Professeur à l'Autonomus University de Saint-Domingue (université publique), Curateur en Anthropologie socio-culturelle au musée Dominicain de L'Homme, Chercheur aux Archives Nationales de Musique et a été récemment admise à l'Académie Dominicaine des Sciences. Elle compte au nombre de ses publications La otra ciencia : el vodú dominicano como religión y medicina populares (L'autre science : le vodou dominicain religion et médecine populaires), qui lui a valu le prix National Dominicain de Non-fiction. Martha Davis a aussi mené des recherches en Espagne (aux îles Canaries et à León), à Porto Rico, à Trinidad, au Brésil, au Pérou, à New York City, à Miami ainsi qu'en Floride en milieu rural. Elle a aussi enseigné à l'University of Florida, Indiana University, University of California, Brown University, Harvard, et à la Queen's University de Belfast, en Irlande du nord. Elle a été à la tête du comité d'Ethique et a récemment contribué à la création de la section Ethnomusicologie appliquée de la société d'Ethnomusicologie (SEM).
Martha Ellen Davis (Ph.D., University of Illinois USA), a native of California, has developed much of her professional career in her fieldsite, the Dominican Republic. She has served as professor at the Autonomous University of Santo Domingo (the public university), curator of sociocultural anthropology at the Museum of Dominican Man, researcher at the National Archive of Music, and recently was inducted into the Dominican Academy of Sciences. Her publications include La otra ciencia: el vodú dominicano como religión y medicina populares [The Other Science: Dominican Voodoo as Folk Religion and Medicine], which received the Dominican National Nonfiction Award. She has also conducted fieldwork in Spain (Canary Islands and León), Puerto Rico, Trinidad, Brazil, Perú, New York City, Miami, and rural Florida, and has held positions at the University of Florida, Indiana University, the University of California, Brown University, Harvard University, and The Queen’s University of Belfast, Northern Ireland. In the Society for Ethnomusicology, she has chaired the Ethics Committee and recently co-founded the Applied Ethnomusicology Section.

Enseignement et recherche :
- Niveau Baccalauréat : Cours en ligne « Introduction à l'ethnomusicologie», offert à tous les secteurs de la Faculté, ainsi qu'à certains départements de l'Université, dont Anthropologie. Pour la première fois à l'Université, ce cours en ligne est désormais offert au niveau international (Entente avec l'Université de la Réunion (2003)). D'autres ententes devraient être signées cette année. Il s'inscrit dans la programmation SUITE-CÉFÈS de l'Université de Montreal.
- Niveau Maîtrise et Doctorat : Séminaires d'ethnomusicologie. En rotation: Ethnomusicologie régionale, Méthodes et techniques de terrain, Séminaire d'organologie et Perspectives actuelles en ethnomusicologie. Ce dernier est un séminaire pluridisciplinaire.
- Direction du Laboratoire de recherche sur les musiques du monde (LRMM). Voir le site web : http://lrmm.musique.umontreal.ca.
Principaux projets en cours :
- Co-édition, avec Ghyslaine Guertin, du Collectif «Construire le savoir musical», Actes du Colloque organisé par les deux co-éditrices en octobre 2001 (24 collaborateurs).
- Projet multidisciplinaire sur les liens entre «Musique, identité et esthétique».
Deux projets à ce chapitre :
«Authenticité et musiques de tradition orale», avec G. Guertin. (Financement CRSH (1997--2002)).
«Pratiques hindoues, pratiques indiennes», avec Jean Benoist (Université Aix-Marseille) et Gerry l'Étang (Université Antilles-Guyane). (Financement : Ministère de la Culture, France).
- Dans le cadre de la programmation de recherche du Laboratoire (LRMM) :
Direction de la Collection de cédéroms sur les musiques du monde. (Deux titres sont déjà parus (La Réunion et Guinée) ; trois autres sont en préparation (Ile Maurice, Madagascar et Ouganda).
- Commissaire de la Collection des instruments de musique du monde au LRMM (expositions publiques et virtuelles : http://www.museevirtuel.ca/Exhibitions/Musique).
Publications récentes :
- «Construire le savoir musical» (avec G. Guertin), Coll. Musiques et Sociétés dirigée par
Anne-Marie Green, Éditions l'Harmattan, Paris. (À paraître, juin 2003).
- «Chroniques musicales de Madagascar» : Cédérom interactif, en collaboration avec Luc
Bouvrette (designer), V. Debailleul (assistante) et Victor Randrianary (collaborateur). 2003.
Rayonnement : activités prévues en 2003 :
- Série de conférences à l’Université de Lyon-Lumière 2, France; 7 au 14 avril 2003
- Rencontre annuelle de l’AUF (Agence universitaire francophone) : Louvain, Belgique, mai 2003.

Shannon Dudley est Maître Assistant d'ethnomusicologie à l'université de Washington. Sa thèse de Doctorat, soutenue à l'Université de California à Berkeley en 1997, s'’intitule Making Music for the Nation : Competing Esthetics and Identities in Trinidad and Tobagos Panorama Steelband Competition (Faire de la musique pour la nation : Esthétiques et Identités en compétition dans le concours Panorama de Trinidad et Tobago). Sa recherche porte sur la musique populaire de la diaspora africaine dans la Caraïbe et l'Amérique Latine, les nationalismes et la musique de fête. Il est l'auteur de Judging by the Beat : Calypso vs. Soca (D'après le rythme : calypso contre soca) paru dans Ethnomusicology vol. 40 n°2 en1996, et d'un livre Carnival Music of Trinidad (La musique du Carnaval de Trinidad)à paraître chez Oxford University Press. En qualité de joueur de steel drum Shannon Dudley a participé à des séances d'enregistrement et s'est produit avec des steelbands à Trinidad et aux Etats-Unis.
Shannon Dudley is Assistant Professor of Ethnomusicology at the University of Washington. His Ph.D. dissertation (University of California,
Berkeley) is titled (1997). His research and teaching interests include the Caribbean, Latin America, the African diaspora, popular music, nationalism, and festival studies. He is author of Judging by the Beat: Calypso vs. Soca in Ethnomusicology 40(2), 1996; Dropping the Bomb: Steelband Performance and Meaning in 1960s Trinidad, Ethnomusicology 46(1), 2002; and Carnival Music of Trinidad (Oxford University Press, in press). As a steel pan player Dudley has performed and recorded with steelbands in Trinidad and in the U.S.

Chargée de recherche au CNRS, membre de laboratoire d'ethnolinguistique
Thèse troisième cycle: Les bilinguismes littéraires Signification sociale de la littérature orale tyokossi (Togo), Paris, SELAF, 1981.
Publications :
« Les faiseurs de musique à Marie-galante. » in Les musiques de Guadeloupe dans le champ culturel afro-américain au sein des musiques du monde, Paris, Editions Caribéennes, pp. 115-140, 1988
« Chanter pour la vie, travailler pour les morts. » in Pour une anthropologie des voix (ss. la dir. de N. REVEL et D. REY-HULMAN), Paris, l'Harmattan, 1996
En préparation:
Chants de veillée mortuaire, Répertoire du chanteur marie-galantais Corneille Picord (Editions INALCO/Kharthala)
- Musiques en mémoire ou la raison du Festival gwo ka Sentann. (ss.dir. de D. REY-HULMAN)
Recherche /enseignement :
- /Co-organisatrice d'un séminaire formation/information pour la mise en place de l'inventaire des musiques traditionnelles en Guadeloupe par le Ministère de la culture, la DRAC Guadeloupe et la Médiathèque Caraïbe : Basse-Terre 26-30 mars 2001.
- Intervention : de l'ethnolinguistique dans la collecte des musiques
- Inventaire des musiques traditionnelles de Guadeloupe : première étape : les chants de marin à la Désirade puis dans le reste de l'archipel guadeloupéen.

Docteur en musicologie.
Auteur du livre Musiques et musiciens de la Guadeloupe. Le chant de Karukera, 1991.